Der Schlüssel zu dieser Seele sind nach Natascha Küderlis Überzeugung die Menschen, die in diesen bebauten Umgebungen leben und diese Orte mit positiven oder negativen Erlebnissen prägen. Auch die historische Komponente spielt für Küderli hier eine entscheidende Rolle. „Eine Stadt wächst und verändert sich körperlich und seelisch wie ein lebendiger Organismus“, erläutert die Künstlerin ihren Ansatz.

Die Seele einer Stadt lässt sich demnach durch offensichtliche Spuren wahrnehmen, die im öffentlichen Raum zu sehen sind:

Einschusslöcher in Häusern, Ruinen von Gebäuden, Gedenktafeln, Statuen, Monumente, Plätze und Gedenkstätten.

Es gibt aber auch Orte, an denen nicht offensichtlich zu erkennen ist, was dort passiert oder Menschen widerfahren ist, die sich den Orten jedoch als Erinnerungen und Erfahrungen einschreiben. Die „Seele“ einer Stadt wird so in den Bereichen Architektur, Kunst und Kultur, Politik und Wirtschaft sowie in der gesellschaftlichen und religiösen Struktur reflektiert.

Wäre es möglich, herauszufinden, zu beschreiben und zu zeigen, wie es der Seele einer Stadt geht? Inwieweit beeinflussen die Erlebnisse der Vergangenheit unsere Gegenwart? Inwieweit lassen sich die seelischen Erfahrungen von Menschen in einer Stadt auf den heutigen seelischen Zustand einer Stadt übertragen? Was sind ihre Auswirkungen auf das Heute?

Der Kunstfilm „München – Seele einer Stadt“ befasst sich mit diesen Fragen und versucht sich der Stadt München wie einer lebenden Person anzunähern. Das Projekt gräbt die Geschichte aus, beobachtet die Gegenwart und möchte dadurch einen Entdeckungsraum für die Zukunft gestalten.

Um die Seele der Stadt visuell einzufangen, betrachtet Küderli zunächst in enger Zusammenarbeit mit Stadtführern und Historikern Münchens Geschichte. Im nächsten Schritt trifft sie Menschen, die heute in der Stadt leben. Protagonisten aus unterschiedlichen Gesellschaftsbereichen sprechen in Interviews vor laufender Kamera über ihre Sicht auf die Stadt. Allen Gesprächspartnern werden die gleichen Fragen gestellt. Inhaltlich geht es dabei um die Stadt als eine Person mit Seele, die mit den befragten Protagonisten kommuniziert und mit ihnen in Beziehung tritt. Über die Fragen entsteht ein Zwiegespräch zwischen Stadt und Bewohner. Sie hören einander zu und spüren nach.

Das Ergebnis der Auseinandersetzung sind Film- und Fotocollagen, die aus den Aufnahmen der Interviews mit den Protagonisten und den urbanen Orten und Räumen zusammengesetzt sind. Das Kunstprojekt „München – Seele einer Stadt“ wird in Zusammenhang mit schriftlichen Auszügen aus dem gesammelten Interviewmaterial in einer Ausstellung gezeigt. Begleitend zur Ausstellung soll es einen Katalog sowie einen Dokumentarfilm über das Projekt geben.

Natascha Küderli sucht Menschen, die heute in der Stadt leben und denen sie zuhören kann. Protagonisten aus den unterschiedlichen Gesellschaftsbereichen sprechen in Interviews vor laufender Kamera über ihre Beziehung mit der Stadt.

Drei jeweils stellvertretende Personen aus den Bereichen Bildung und Erziehung, Kunst und Kultur, Medien und Technologie, Sport und Freizeit, Soziales und Gesundheit, Wirtschaft und Finanzen, Politik und Staat, Glaube und Spiritualität beantworten die ihnen gestellten Fragen.

Allen Gesprächspartnern werden die gleichen Fragen gestellt. Inhaltlich geht es dabei um die Stadt als eine Person mit Seele, die mit den befragten Protagonisten kommuniziert. Über die Fragen entsteht ein Zwiegespräch zwischen Stadt und Bewohner. Sie hören einander zu und spüren nach.

In einem weiteren Schritt sollen die Protagonisten gemeinsam mit der Künstlerin herausfinden, wo München steht, wo die Stadt ihre Stärken und Schwächen hat. Wie sich München selber helfen und wie der Stadt andererseits geholfen werden kann, sich positiv weiterzuentwickeln.

Natascha Küderli ist eine schweizerische Künstlerin. Sie wurde am 30.07.1970 in Zürich, als Tochter einer deutschen Mutter und eines schweizer Vaters geboren. Sie lebt und arbeitet in München. Nach einer Ausbildung als Keramikerin studierte Natascha Küderli 1992-96 Architektur an der FH Erfurt und 1997-99 am Berlage Institute (Center for Advanced Studies in Architecture and Urban Design) in Amsterdam. 2000 war sie für das Creative Arts Department, More than Gold, der Olympischen Spiele in Sydney und und 2006-2010 für das Münchner Architekturbüro SEP (Stadt Entwicklung Planung) tätig.

Seit 2010 ist sie Vollzeit Künstlerin im Bereich Fotografie und Film. Sie entwickelte ihr ganz individuelles Konzept, welches die Betrachtung von Form, Licht, Raum und Struktur in den Vordergrund stellt und den Fokus ihrer analogen Fotografie auf narrative Prozesse legt. Ihre Werke erzählen auf bildlichem Weg vielschichtige Geschichten von Menschen, Städten und Landschaften.

Als ausgebildete Keramikerin und Architektin habe und hatte ich schon immer eine Begeisterung für Formen und ihre Veränderungen, Strukturen und Materialien, so wie für Licht und Raum.

Gleichzeit beschäftige ich mich schon seit langem mit Städten, deren Seele und deren geistigen Atmosphäre. Ich habe mich von 1997-1999 in Amsterdam mit der Seele der Architektur auseinandergesetzt, weil ich wissen wollte, warum gewisse Gebäude in mir Emotionen, wie Faszination und Freude aber auch Unbehagen oder gar Furcht, auslösen können.

Mir ging es um die Essenz in der Architektur: Was ist es, dass uns Menschen berührt und was macht gewisse Räume, Gebäude und Städte so einzigartig? Vor allem aber, was ist eigentlich die Seele? Auf der Suche nach der Definition der Seele in der Religion, der Psychologie und der Philosophie, kam ich zu dem Ergebnis, dass die Seele sich zusammensetzt aus: Wille, Verstand und Emotion. Dies führte mich zu der Erkenntnis, dass Architektur per se (Stahl, Beton, Ziegel, Holz, …) keine Seele hat, jedoch der, der sie baut bzw. gebaut hat. Der Architekt und der Bauherr haben eine Seele und diese wird in den Gebäuden widergespiegelt. Genauso hat jeder Besucher und Betrachter eines Gebäudes oder einer Stadt eine Seele und nimmt dementsprechend das Gebäude und den Raum auf seine Art und Weise wahr und genauso verhält es sich für mich auch in der Kunst.

Bei Städten verhält es sich meiner Meinung nach etwas anders. Auf der Suche nach Antworten, warum es in Städten unterschiedliche Stärken und Schwächen gibt, die durch architektonische Veränderungen und Eingriffe nicht immer zu lösen sind, ist mir der Gedanke gekommen:

Als ausgebildete Keramikerin und Architektin habe und hatte ich schon immer eine Begeisterung für Formen und ihre Veränderungen, Strukturen und Materialien, so wie für Licht und Raum.

Gleichzeit beschäftige ich mich schon seit langem mit Städten, deren Seele und deren geistigen Atmosphäre. Ich habe mich von 1997-1999 in Amsterdam mit der Seele der Architektur auseinandergesetzt, weil ich wissen wollte, warum gewisse Gebäude in mir Emotionen, wie Faszination und Freude aber auch Unbehagen oder gar Furcht, auslösen können.

Mir ging es um die Essenz in der Architektur: Was ist es, dass uns Menschen berührt und was macht gewisse Räume, Gebäude und Städte so einzigartig? Vor allem aber, was ist eigentlich die Seele? Auf der Suche nach der Definition der Seele in der Religion, der Psychologie und der Philosophie, kam ich zu dem Ergebnis, dass die Seele sich zusammensetzt aus: Wille, Verstand und Emotion. Dies führte mich zu der Erkenntnis, dass Architektur per se (Stahl, Beton, Ziegel, Holz, …) keine Seele hat, jedoch der, der sie baut bzw. gebaut hat. Der Architekt und der Bauherr haben eine Seele und diese wird in den Gebäuden widergespiegelt. Genauso hat jeder Besucher und Betrachter eines Gebäudes oder einer Stadt eine Seele und nimmt dementsprechend das Gebäude und den Raum auf seine Art und Weise wahr und genauso verhält es sich für mich auch in der Kunst.

Bei Städten verhält es sich meiner Meinung nach etwas anders. Auf der Suche nach Antworten, warum es in Städten unterschiedliche Stärken und Schwächen gibt, die durch architektonische Veränderungen und Eingriffe nicht immer zu lösen sind, ist mir der Gedanke gekommen: